母親の行動や心境に「理解できない部分もあった」。映画『影踏み』篠原哲雄監督×原作者・横山秀夫スペシャルインタビュー

—— 原作を読んでいる方は、小説のファンタジー部分をどう描くのか気になるところだと思います。

シナリオが出来上がって、描き方について意見を求められることもありましたが、映画と小説では表現方法がまったく違います。なので、「映画の人が考えることじゃないですか？」としか言えない部分もありました。でも、出来上がったものをみて「そうきたか」と納得しましたね。

「民」の視点から見た「官」という大前提の視点があったことが大きな意味を持っていました。

山崎さんもそこに食いついていましたからね。

3人の共通意識がそこにちゃんと固まっていましたね。社会の「民」の底辺にいる人間が、世の中をどう見ていくのか。自分を敵対視している警察をどう欺いていくのか。3人の共通認識が、すべての土台になっていると思います。

私は「組織の中の個人」をずっと書き続けてきました。今回の『影踏み』では、組織の概念を広げて、官を含めた社会の中の個人がテーマになっています。ミュージシャンである山崎さんは、自身が民の中にいる個人という強い自意識をお持ちで、私も共感できました。

—— 映画と小説、映像と文字では表現方法が違うとおっしゃっていましたが、お互いの表現方法で感じた驚きや、発見はありましたか？

ファンタジー部分を抽象的ではなく、具体的に映像化したところには本当に驚きました。それがこの映画のひとつの醍醐味になっています。それによって描けたものは大きいと感じましたね。

例えば、小説の中にある描写が映画の中ではないというのもあります。犯人の人物背景を描くうえでポイントとなる描写です。原作に描かれているものをそのまま映画で表現すると、見えることで縛られてしまいますからね。

その逆に、映像で見せてしまえば、一瞬にしてすべてがわかってしまうことがあります。敢えて書く、敢えて書かないができるのが小説。映画と小説は文法的に違うものだから、こちらも「原作通りに作ってくれなくちゃ嫌」とは言えないわけです（笑）。